El discurso social de la música
Jaime Hormigos Ruiz
La música trasciende lo individual para convertirse en un fenómeno colectivo que refleja y da forma a las dinámicas sociales, históricas y políticas. Este libro analiza cómo el discurso social, entendido como una narrativa compartida, permite desentrañar los significados profundos del fenómeno musical y su potencial transformador. Se abordan aspectos clave como la escucha colectiva, la mediación tecnológica, los espacios de interacción y las dinámicas de distribución y consumo. Además, se exploran las canciones y melodías como herramientas de identidad y agentes de cambio social, así como el papel de la educación musical en el desarrollo de una comprensión crítica de su impacto cultural. A través de enfoques teóricos y estudios de caso, la obra revela cómo la música puede desafiar estructuras, fomentar cohesión y servir como una potente herramienta comunicativa en la sociedad actual.
- Editor literario
- Jaime Hormigos Ruiz
- Colección
- La lechuza sociológica de las artes
- Número en la colección
- 1
- Materia
- Sociología
- Idioma
- Castellano
- Editorial
- Publicaciones de la Universidad de Alicante
- EAN
- 9788497179126
- ISBN
- 978-84-9717-912-6
- Depósito legal
- A 539-2025
- Páginas
- 352
- Ancho
- 17 cm
- Alto
- 24 cm
- Edición
- 1
- Fecha publicación
- 01-12-2025
- Contacto de seguridad
- Universidad de Alicante
Contenidos
Introducción.
1. Una mirada crítica al discurso social de la música en el contexto social contemporáneo.
2. Más allá de la mediación.
3. Ensamblamientos, afectos, articulaciones identitarias y música popular.
4. La segunda voz. Identidad narrativa desde la interpelación en la canción popular.
5. La escucha pasiva y activa en el contexto de la expansión de la industria cultural.
6. La música como inmunidad social en las protestas contemporáneas en México.
7. Música, política y cultura pop en la era digital.
8. Pasión amorosa, fútbol y discurso identitario: la canción «Muchachos» y la identidad argentina en el mundial de Qatar.
9. Del Negro Jari al Negro Meri. 200 años de vibraciones sociomusicales binarias en la periferia descolonial.
10. Educación transformadora a ritmo de rap.
11. Música, entretenimiento social y consumo de masas: los festivales de música ante la Agenda 2030.
12. Revolución tecnológica del ecosistema digital en la industria musical en España.
13. Las formas de distribución, consumo y escucha de música a través del streaming.
14. El deepfake como desafío: falsificaciones, recreaciones y resucitaciones musicales mediante inteligencia artificial.
Bibliografía.
Sobre los autores y autoras.
